Unter dem Titel “3-Sam” präsentieren Marcelle Ernst, Daniel Bracher und Dimitri Westermann ihre neuesten Arbeiten im Alten Schützenhaus. Die Ausstellung findet im Rahmen des Nachwuchsförderpreises statt, der 2005 erstmalig vom Verein Kunst im Alten Schützenhaus ausgeschrieben und von den beteiligten KünstlerInnen gewonnen wurde.

Feingliedrige Zeichengefüge, fantastische Digitalwelten, eine befahrbare Indoor-Achterbahn aus Eisen: Die Ausstellung “3-Sam” vereint unter dem Dach des Alten Schützenhauses drei Zofinger KünstlerInnen, deren Schaffen unterschiedlicher nicht sein könnte.

Die 1975 geborene Marcelle Ernst lebt und arbeitet in Langenthal. Mit Acrylfarben und Pinsel schafft sie eigenwillige Wesen, die Werkflächen wie Holz, Karton und Leinwand bevölkern und beleben. Die Figuren verlieren sich, finden in Gruppen zusammen und senden Botschaften an den Betrachter. 2005 erhielt Marcelle Ernst vom Kunsthaus Zofingen den 1. Preis im Wettbewerb junger Künstler.

Daniel Bracher (1971) aus Zofingen ist gelernter Fotolithograf und künstlerischer Autodidakt. Im Schützenhaus präsentiert er Malerei und Digitalkunst. Seine Arbeiten sind oft grossformatig, gerne farbig und immer spektakulär. Bracher wurde im letztjährigen Wettbewerb des Kunsthauses Zofingen mit dem 2. Preis ausgezeichnet.

Dimitri Westermann, Jahrgang 1975 und im Kunsthaus-Wettbewerb mit dem 3. Preis prämiert, realisiert mit seiner Firma Smokeball GmbH Projekte von Künstlerinnen und Künstlern wie Pipilotti Rist, Roman Signer u.v.a. Im Alten Schützenhaus zeigt der Aarauer seine Installation “time travel - travel time”, eine befahrbare Indoor-Achterbahn.

“3-Sam” - Samstag, 10. Februar bis Sonntag, 11. März im Alten Schützenhaus, General-Guisan-Strasse 12, Zofingen. Vernissage: Samstag, 10. Februar, 17 Uhr, Einführung: Urs Merz.

Diese Pressemitteilung als PDF und weiteres Bildmaterial finden Sie unter www.infam.ch

Mit über 100 ausgewählten Plakaten aus den DNP Archives of Graphic Design, Tokyo, zeigt die Ausstellung Beispiele aus den jüngsten 15 Jahren – einer Zeit rapiden Wandels im Zeichen globalisierter Kommunikation, und renommierte Entwerfer, die das japanische Grafik Design seit langem prägen.

Museum für Angewandte Kunst Frankfurt am Main

THE RAPE OF THE SABINE WOMEN
Eve Sussman & The Rufus Corporation

Girls at the Pool – Photographic still from “The Rape of the Sabine Women”, 2005, Eve Sussman & The Rufus Corporation. Photo: Benedikt Partenheimer

Mit “The Rape of the Sabine Women” zeigt der Hamburger Bahnhof erstmals eine Videoinstallation der britischen Künstlerin Eve Sussman, in der Tanz, Fotografie und Musik zum Ausdruck kommen. In fünf Akten spielen Vergangenheit und Gegenwart ineinander und verbinden sich zu einem opulenten Tableaux. Basierend auf dem gleichnamigen römischen Mythos “Der Raub der Sabinerinnen” geht das Stück über die bloße Narration hinaus, indem es die zentralen Motive des römischen Mythos “Macht, Einsamkeit, Aggression und Verlangen” ins Gegenwärtige zu transferieren vermag. Schließlich taucht das utopische Ideal der 1960er Jahre von “besser Leben durch Design” als Gegenmacht auf. Was zunächst paradox anmuten mag, implodiert schließlich, mündet in Anarchie und Chaos.

Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart - Berlin, WerkRaum
26. Januar - 11. März 2007

Die 1967 in Kiel geborene Künstlerin Tomma Abts erhält den mit £25.000 dotierten Turner Prize. Neben Abts waren außerdem Phil Collins, Mark Titchner und Rebecca Warren nominiert.

press release

Das Festival für Kunst und digitale Kultur transmediale präsentiert sich vom 31. Januar bis 4. Februar 2007 in seinem 20. Jahr unter dem Motto unfinish!

Am 8.12. wurde auch die dritte Design-Triennale im Cooper-Hewitt mit dem Titel “Design Life Now” eröffnet. Gezeigt werden die Arbeiten von 87 (mehrheitlich amerikanischen) Designern und Firmen, die solch bekannte Grössen wie Nike Inc. oder Apple Computer Inc. und Santiago Calatrava oder Rem Koolhaas umfassen sowie Newcomer wie Joshua Davis, Jason Miller und David Wiseman. Die Ausstellung hat zum Ziel, die verschiedensten Orte und Arten aufzuzeigen, in denen Design eine entscheidende Rolle spielt. Sowohl Leichtes, Frivoles, wie Lebensnotwendiges oder Wissenschaftliches wird aus den Bereichen Mode, Schmuck, medizinische Apparate, Raumschifffahrt, Baumaterialien und Webdesign zusammengestellt. Das ist gleichzeitig aber auch das Problem der Ausstellung, die sich mit Wertungen eher zurückhält.

Am 17. November hat der polnische Künstler Wilhelm Sasnal den mit 50 000 Euro dotierten europäischen Kunstpreis The Vincent erhalten. Im Stedelijk Museum ist noch bis 19.1. eine Ausstellung mit Werken der vier Nominierten - neben Sasnal auch Urs Fischer, Andrei Monastyrski, Dan Perjovschi und Cerith Wyn Evans - zu sehen.